刚刚看完《雪之女王》，其实我只看了一半，玄彬演的。其实是豆瓣一直在推荐，而且据说拍得还不错，所以下了下来，可是放在机子里一直没有看，一直没有提起兴趣，其实最主要的原因是因为它是悲剧，所以不想看，也不忍看，就像《对不起，我爱你》一样，虽然很好看，可我一直不敢看，怕会伤心，怕会流泪，可还是看了……

　　我还是喜欢阳光类型的吧，不管什么，我怕在阴暗面出不来，就像《雪之女王》，孤单、冰冷，可又是那么的脆弱，如我一般……

　　最近好怕失去，好怕离去，身边的人总是出着状况，让我不安，我怕极了。是的，我想哭，或许什么事也没有，就是想哭，想大声地哭，在海边，在山顶，在路边……

　　到了公司就会打开开心网、豆瓣和博客，似乎每天都是这个顺序，每天都会最先去里面看看，不过现在似乎不想玩这些了，玩多了，也玩腻了。

　　其实我发现大家爱在开心网里玩更多的是愿意去偷菜、偷家禽，如果你要是送给他们东西的的话似乎并没有让他们自己去偷那么有成就感，呵呵，人还真是怪异，或许大家都有偷的潜质吧，更或者说是有不劳而获的潜意识。

　　这阵子更多的是去豆瓣，但有一阵也是觉得没什么意思，除了在里面找些评级比较高的电影、电视、书籍去看看，可以做为借鉴，省着自己为了看什么而发愁。发现人想找到一个真正属于自己的乐趣越来越难（这话我以前好像说过）。或许是我们要求太高，或许是因为压力太大，或许是我们迷失了自己，我们真的想找一种适合自己的方式来释放自己。

　　这阵子总是觉得自己很混沌、很困顿，一些事情不知道自己做的究竟是对与错，不知道自己到底该不该做。昨天因为工作上的事，有点把我搞晕了，我确实不知道该怎么办，摸不清自己，也摸不清领导怎么想的，当然了，我知道领导不可能让我明白他的想法，只是我有些怵了，不知道自己的做法是否正确？我不断的问自己：难道是我又做错了？难道是我又自做主张了？还是我又过于敏感，他们只是说商量一下而已？我不知道，我确实有些混沌、困顿，我有些举棋不定，我确实只是想做好自己的工作，想要为领导分忧，想要得到领导的肯定，想要让大家看到我在不断的努力，不过我确实不知道自己的做法是不是真的有问题？或许我不该有这些想法吧，只要踏踏实实做好自己份内的事就好。难道我真的不切实际？这几天我确实有太多疑问，有些摸着不门道，有些不知道该如何是好？或许这对人来说确实很痛苦，因为他不明白自己到底做其实我挺想找人帮我分析分析，但似乎找不到合适的人，我也不知道该找谁？或许人就是这样吧，当真正遇到问题时，能解决它的只有自己。

蒂姆·罗斯

　　中文名：蒂姆·罗斯Tim Roth(中译: "蒂姆·罗斯"或"提姆·罗斯")
　　英文名：Tim Roth 本名Timothy Simon Roth
　　性 别：男
　　生 日：1961-05-14生于伦敦
　　身高：170CM
　　角 色：导演、演员　　

简介

　　他于1961年5月14日生于伦敦南郊Dulwich，本名Timothy Simon Smith。二战之后他的父亲为支持大屠杀中的幸存者，也为方便出入于敌视英美的国度，将Smith改成犹太姓氏Roth。
　　他来自于一个并不富裕的中产阶级家庭, 父亲是位记者, 英共党员, 晚年定居于利比亚沙漠, 以致于现在TR手里都有一张父亲与卡扎菲上校的合影; 他的母亲也是一个思想左倾的自由主义者, 风景画家, 为贴补家用兼做教师。 后来TR曾经很骄傲地说: 他的父母都很开明, 对他起的都是"促进作用"。他的家中还有一姐，幼年父母离异, Tim与姐姐由母亲抚养。由于瘦弱矮小, 青少年时代常受欺负。在坎布维尔艺术学院学习过雕刻，之后辍学，一心追求表演事业。
　　但他的童年并不幸福, 可以说正好相反: 他遭到过性虐待, 父母的离婚更是向伤口上撒盐。 这些给他的心灵留下了永久的伤痕, 进而彻底毁掉他的学业。 等到了小学结束, 他没能和Dulwich区其他孩子一起升入优等中学, 所有的卷子他一笔未动的交了回来。
　　他进了一所臭名昭著的恶校, 在那里一呆六年。期间他迷上了朋克, 做过学校里反种族歧视社团的负责人, 也吸过毒。15岁的一次游行中, 因为同行者与警察发生冲突, 他被连带抓进监狱, 做了一夜牢。
　　16岁上, 他有了平生第一次登台演出的经验: 学校排演音乐剧《Dracula》, 他是男主角。 那是一次可怕的经历, 因为极度的紧张, 他不但冷场还尿了裤子。
　　他开始选择职业了。家庭的影响和自身的经历让他一直对社会的变革有近乎狂热的兴趣。 11, 2岁的时候, 他曾立志要一名传教士, 但他很快就像父亲一样 believe in no God了。首次演出的经历虽然失败, 表演却深深吸引住了他。 他说"Acting is a political thing "---也许对他来说, 他所投身的事业首要不是自我宣泄和慰藉的手段, 而是他想要改造社会的途径。在大学里学了18个月的雕刻之后, 他做了"一生中最正确的决定": 退学去做了一名演员。
　　他不是传统意义上的英国演员,没有受过任何专业训练, 在酒吧自带的小剧场里, 他开始了职业生涯。 不排戏的时候, 他就去做推销员以维持生活来源, 这样度过了最初的几年。
　　某天晚上他骑车回家的路上, 在给自行车打气的时他受到了注意: 那时他正为排演《奥塞罗》中的凯西奥剃成了光头, 有人走过来问他是否愿意扮演一个光头党。
　　这部电视电影是Alan Clarke 的Made in Britain。 TR以前一直很尊崇的Clarke的作品, 尤其是Scum, 他提到过Ray Winstone 是他做演员的动力之一。 而交谈之后Clarke对他很满意, 决定了他就是那个四处散播暴力和痛苦的男主角的合适人选。 Made in Britain描写的是撒切尔夫人执政初期伦敦底层社会的生活。 它冷静的写实风格以及Alan Clarke 提倡的integrity, 日后都深远地影响到了TR。 并且在这部影片结束以后, Clarke将他推荐给了Mike Leigh, 那时后者正准备筹拍MeanTime, 同样是伦敦底层家庭的电视电影: 这一切都预示着他将成为一个true class actor。
　　他在MeanTime中的这个角色有一点点发育迟缓, 故事围绕着他和他的女朋友, 他的哥哥, 以及好友(Gary Oldman扮演)展开, 从现有的视频材料看, 也许是他最撼动人心的角色。 随后他出演了首部大银幕上的电影The Hit, 一个刚出道的菜鸟杀手。
　　到了85年, 一切都很顺利。 The Hit 让他拿到包括 BAFTA在内的一系列的"最有前途新人奖"; 那一年, 他和女友还有了一个儿子, 他目睹了那个小东西的降生, 给他取名Jack Earnest, 并将J.E.R及他的生日纹在了右臂上。
　　评论界提到当时的他, 把他与Daniel Day-Lewis, Gary Oldman放在一起, 所谓的Brit-Pack名单上的中坚。 但他们走了不同的路。 其他人接拍像样的角色, 频繁拿奖的同时, 他什么也没有。 他顽固地抗拒他认为全是shit的商业片, 坚持着走独立电影的路线。 不过经济衰退时期, 当时的英国电影工业也几乎陷入死路, 哪有那么多他想拍的东西。 何况在英国, 本来竞争就很激烈。 (他曾经形容为"it's like 'Fuck you! I want it!' ")
　　有整整四年的时间, 他没有合适的工作, 也没有朋友, 在赤贫线上生活。
　　88年, 那一年只有1月份有他的活干。 为了生计, 他去了一家超市做工, 负责把新进的货摆到货架上; 而另一份工作是在电话里向人搞推销, 他两个都干着。 他和Jack的母亲也在那一年分手。 痛苦的情绪开始弥漫, 他整天不是喝酒就是睡大觉。 随后, 对工作发疯般的渴望驱使着他去了荷兰, 法国, 捷克, 澳大利亚, 甚至非洲. . . 最后在阿姆斯特丹睡下水道的时候他被Peter Greenaway 发现并带回英国, 在《The cook, The thief, His wife & Her Lover》 中扮演Theif 的手下。
　　之后是第一部带给他以国际性声誉的电影, 与Robert Altman合作, 反映凡高晚年生活的: Vincent & Theo. 他对凡高相当熟悉, 因为凡高不仅是他的偶像, 更是父亲的偶像。 然而这个时候, 他父亲去世了。他的遗体火化之际, 身边只有一张儿子从凡高剧组寄来的照片, 以及一束向日葵。工党派人出席了父亲的葬礼, 但是TR并不在场, 他那时正在埃赛俄比亚。那一夜, 为了父亲, 可能也为了自己, 他向着英国的方向痛哭。
　　" . . .But when I was in my twenties, I realized how wonderful he was . . . The male figure in my life . . .for good or for bad." 他的父亲是对他一生影响最大的人.十年后在巴黎接受采访, 提到父亲他依旧热泪盈眶 : " I wanted to be there, but I was in the middle of hell . . . you don't want to know . . . my father never believed in God, so I felt I could cry for him over there in Ethiopia."
　　他的名字再度与Gary Oldman联系到了一起。 黑色喜剧《Rosencrantz And Guildenstern Are Dead》，赢得的是热烈的赞扬。但他在英国的前景依旧黯淡。他与保守党政府的矛盾也闹到不可调和的地步: 在一次颁奖典礼上, 他公开指称撒切尔夫人为cunt . 这太过份了, 他被赶出了英国 。
　　1991年前后Tim赴美发展,后结识鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺。 昆汀原本打算让Tim扮演《落水狗》中的金先生或粉先生，但是Tim争取到了橙先生一角。 此片使Tim开始赢得了美国影迷的注意。 1993年和1995年, Tim和昆汀又再度合作了《低俗小说》和《四个房间》。 1996年，Tim还凭借古装片《赤胆豪情》中的反角和在小成本电影《小奥德赛》中的出色表现，分别入围奥斯卡最佳男配角奖和"独立精神"最佳男主角奖。 接着,他又在伍迪·艾伦的歌舞片《人人都说我爱你》中一展歌喉。 扮演了无数罪犯和边缘人之后，Tim在1998年的意大利电影《海上钢琴师》中出神入化地塑造了一个不谙世事的钢琴天才，这个角色使他赢得了许多观众的喜爱。
　　1999年Tim晋身导演之林，《The War Zone》被著名影评人罗杰·伊伯特评为1999年度"十大佳片"之一。
　　今天的Tim接拍电影时依旧遵循严肃和艺术的准则，不计报酬和戏份地扑向任何与大师级人物或有才华的初出茅庐者合作的机会，是一位倍受尊敬的独立影人。
　　Tim目前和身为时尚设计师的妻子Nikki、他们的两个儿子（11岁的Timothy Hunter Roth，9岁的Michael Cormac Roth）以及一条宠物狗生活在距洛杉矶不远的帕萨迪纳家中。22岁的长子（和昔日女友）Jack则在伦敦做了一名演员。

代表作

　　演出：

　　Lie to me别对我撒谎(2009)
　　The incredible hulk 神奇绿巨人（2008）
　　Youth Without Youth 没有青春的青春 （2006）
　　Dark.Water.鬼水怪谈.(2005 )
　　Silver City 银城竞选(2004)
　　planet apes 人猿星球(2001)
　　The War Zone 战争地带(1999)
　　Leggenda del pianista sull'oceano, La 海上钢琴师 (1998)
　　Gridlock'd 浪子回头妙事多 ( 1997 )
　　Deceiver 说谎游戏 (1997)
　　Everyone Says I Love You人人都说我爱你(1996)
　　Rob Roy 赤胆豪情 (1995)
　　Pulp Fiction 低俗小说（1994）
　　Little Odessa 小奥德萨 (1994)
　　Captives 真情俘虏 (1994)
　　Murder in the Heartland (1993) (TV)
　　Reservoir Dogs 落水狗 (1992)
　　Rosencrantz & Guildenstern Are Dead 君臣人子小命呜呼 (1990)
　　Vincent & Theo 凡高与提奥 (1990)
　　The Hit (1984)
　　Meantime (1984)
　　Made in Britain (1982)

　　导演：
　　
　　The War Zone 家园禁地 (1999)

海上钢琴师

【电影《海上钢琴师》】
　　原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（意大利文）
　　
　　系列简介
　　意大利导演托纳托雷的三部作品——《天堂电影院》（又译星光伴我心），《海上钢琴师》（又译声光伴我飞），《西西里的美丽传说》（又译真爱伴我行），我们可以将它们定义为“时空三部曲”或者是“寻找三部曲”。导演运用了一种相同的叙事结构——“回到”，让我们不断穿梭于“现在”与“过去”之间。

1.基本信息

　　更多中文片名 1900海上钢琴师 声光伴我飞 一九零零的传奇
　　更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900
　　影片类型 奇幻 / 剧情 / 音乐
　　片长 160分钟/法国：120分钟
　　国家/地区 意大利
　　对白语言 英语 法语
　　色彩 彩色 混音杜比数码环绕声
　　评级 Rated R for language.
　　级别 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
　　制作成本 9000000 (estimated)
　　版权所有 Medusa, 1999 (on print)
　　制作日期 1997年7月

2.剧情

　　一九零零年的第一天。邮轮维珍尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。在梦想的鼓动下黑压压的人流涌下船，迎接充满可能性的美好未来。喧嚣过后，船上除了船员所剩无几。添煤工人Danny Boodman于是偷偷跑到餐厅搜罗客人遗落下的贵重物品，结果一无所获。失望之余，他在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿。他抱起婴儿，看见他的目光清澈，皮肤白净。Danny Boodman对这意外收获十分惊喜，于是收留了这个孩子，起名叫1900，纪念这孩子在新世纪的第一天被他收养。
　　善良的Danny Boodman十分疼爱小1900，教他读书，不让他受苦。但因为没有任何出生证明之类的文件，Danny Boodman害怕1900会被别人抢走，不许他离开船舱一步。
　　在1900八岁时，Danny Boodman死了，在懵懂的1900于生离死别前迷茫时，突然听见远处传来美妙动人的声音，他回过头，身边一个亚洲女人告诉他，这是音乐。
　　几日后，1900在夜里偷偷溜进餐厅，来到白天船属乐手演奏娱乐上等乘客的钢琴前，弹起了自己即兴发挥的曲子。歌声吵醒了许多乘客，他们好奇的想去探个究竟，却都陶醉在这小家伙如天籁般的音乐中。直到音乐停下来，船长才过去对他说，“1900，你不可以弹琴，这完全不合规矩。”年幼的1900任性的回答说：“让规矩全都滚蛋。” （fuck the regulations）
　　几年后，成人的1900成了维珍尼亚号乐队的钢琴师，虽然他从未下过船，但是已经名声远扬。在一次暴风雨中，他巧遇了正在晕船的Max，两个人十分投缘。从此，max成了他一生的知己。
　　Max十分欣赏他的音乐才华，但也同时对他固执的不肯下船登上陆地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才华，得到世人的承认，名利双收，过上好的生活。但对1900而言，世人向往的生活对他而言太过遥远，无法理解，也因此根本不具备诱惑力。
　　即使弹琴胜过爵士乐的始祖Jelly Roll Morto，让1900名声大噪，唱片出版商希望为他录制唱片，并保证他会名利双收，他的内心依然平静，安于生活和音乐带给他的快乐。直到他遇到一个朴素而迷人的女孩。那一天他正在录制唱片，女孩顺着窗子向里看，和他四目相对，尽管女孩仅仅是在用窗户的反射照镜子,他却立刻爱上了她。随兴而发弹奏了一曲为爱情的柔情似水的曲子。（那个女子就是手风琴匠的女儿，老人走出了自己的天地，来到了美国。开立了一家鱼店。建立了属于自己新的世界。而1900却始终不能释怀。直到最后一刻。）
　　在女孩下船的几周后，1900十分的痛苦，他想去找她。Max的劝说和对爱情生活的憧憬打动了他，他最终决定下船，登上陌生的陆地。那天所有的船员都和他挥手告别，他穿着max送给他的大衣，缓慢的走下船梯，但当他即将踏上土地时，他茫然的看着诺大的纽约市，凝视了一阵，他突然拿起礼帽抛向远方，然后回头，返回了船上。他对Max说，我再也不下船了。
　　直到许多年后，大战结束，早已离开维珍尼亚号的max偶然发现破旧的维珍尼亚号就要被炸掉，他坚信1900在船上，几经周折，最终找到了他。但是1900执意不肯下船，世界太广阔了，让他陌生得害怕，这个船对他就是一切。Max最终悲伤的离去，在远处目送维珍尼亚号和1900一同被炸弹粉碎。
　　那天他告诉曾对之提起过1900的传奇故事的乐器行老板1900死了，老板也感到惋惜，于是把max因为窘迫卖掉的小号还给了他，对他说，一个好的故事比一个旧小号值钱。带着仅值旧小号的1900的故事，Max离开了，从此，很少再有人会记起那一生不会踏上陆地的天才钢琴师和他传奇的一生。

3.影片解析

　　关于电影

　　这是一部荡气回肠的诗意旅程电影，那无处不在的钢琴声将观众带入1900的心灵深处。影片采用最极端的浪漫主义风格，引起两极反应：有人视之为杰作，而西方很多人把它看成“最好看的烂片”。影片的缺憾在于人物刻画，主角太过神秘，让人无法洞察他的内心世界，因而就很难真正同情他。如果能把心态调离愤青阶段，该片则有打动人心的浪漫魔力。

　　整部片子随着Max回忆中的1900，与现实中Max追寻1900的下落这两条主轴，交互穿插，紧紧牵动着观众的心，而当Max从乐器行老板口中得知，Virginian号即将被拆解时，故事也达到了最高潮。

　　从战前离开Virginian号之后便未曾听说过1900消息的Max坚信，1900必定还在船上，他努力延阻了船只拆解的时间，来到这艘已残破不堪的废船上欲寻找1900最后的踪影。1900还会在船上吗？还是如Max的期望，已经找了个地方，娶了老婆、生了小孩，并在茶余饭后之际同她们提起Max这个好友……

　　除了曲折的情节，几个精彩的桥段更是令人吟咏不已，包括Max初识1900时，两人在海上狂风暴雨之际松开了钢琴的固定栓，坐在钢琴前随船摆动着，一边弹琴一边在大厅里四处滑动，像极了跳着华尔兹或探戈的舞者；而面对傲慢的Jelly来势汹汹的挑战，1900如何展现出他过人的钢琴天赋，让与会者由轻蔑转为震惊；以及那个不知名的女孩（曾与1900用手风琴合奏的老人的女儿。），如彗星般的散发出耀人光芒却又快速离去，使得1900淡淡的忧愁，回忆的感伤，在片里充斥的偏黄色系影像中，益发显得鲜明。至于移民怀着梦想乘船来到新大陆，在看到自由女神像之际惊叫“America！”的喜悦，却也与孤寂的1900看着旅客上上下下的冷漠相映……

　　1900这个角色，因为孤寂落寞的经历，使其更能敏锐的看透人心，并藉此弹奏、创作出感动人心的乐曲。但一生面对海洋、面对钢琴，陆地上的一切，对他来说有着太多的不确定性，使他一直对陆地踯躇不前。正如他所说：“我看不到陆地的尽头”，或许对1900而言，海天一色的景致看得到地平线，往返多地的邮轮也有靠港停泊的时候，88个琴键是有限的，他可以据以创作无限的乐章，然而陆地上绵延不绝的大城市，是他所看不清也无法掌握的。

　　【海上钢琴师】：感伤的海上传奇

　　生于船，
　　长于船，
　　死于船，
　　这是一个虚幻的奇迹，一个伤感的故事，也是一个关于他的传奇。
　　大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。
　　孤独，自从他被抛弃在维珍尼亚号开始就注定了他一生的悲剧，
　　乐者，自从在丹尼的海葬听到音乐时就注定与音乐的一生纠缠，
　　传奇，自从他无师自通流出的第一首曲就注定了他一生的传奇，
　　他有个好长的名字叫【丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900】。

　　音乐是他对人生的感悟

　　他的一生是无根的，终生都在飘泊的维珍尼亚号上，至死也没有踏足陆地，他的一生就是一艘船与音符所组成。与他最不可分隔的就是音乐，他用率性而为的灵感，谱出最有情的音乐去解读人生。
　　他有惊人的音乐天赋，那是一种超忽常规的能量，是一种超敏锐的洞察力，与灵歌之王雷·查尔斯不同，雷·查尔斯是用音乐来完成对生命的依托，而他却是用音乐去解读生活，感悟人生，虽然他们对音乐都有异乎常人的感悟力，但却有着不一样的执着，雷·查尔斯将一生都放在了音乐这个精神生活上，而对于1900来说，音乐就是他的语言。他用心灵演绎融入了世间百态的乐曲。
　　他是音乐演绎的天才，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。他以音乐来体现人物，用音乐来表达情感，用音乐来讲述人生，他用音符来代替语言来触及人们的心灵，听着他的音乐，就像是听着人生的经历，听着人生总总，他的手在键上，但是心如痴迷的乐者一样随着自己的音乐一起翱翔。我第一次强烈地感觉到音乐的世界是这么广阔，原来音乐讲述的世界是这么的迷人，这种音乐与人生的立体结合真的是让人大开眼界，对于音乐也有了另一番的认识。

　　孤独的寂寞与他的海上宿命

　　他一生都在海上，那艘客轮就是他的家，他的执着就是对海的依恋，海是他的宿命。
　　周而复始的人来人往、悲欢离合、人间万象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看尽了人间的繁华、冷漠、凄凉与虚伪，也看尽了人生。
　　“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。
　　在陆地上，他掌握不了自己的命运，他也无法操纵那幺多的选择，他的能力仅限于用88个键子所创造出来的世界，所以他选择了不变。船就是他保护自己，囚禁自己的地方，同时也是他与红尘隔离的地方。没有身份证，没有出生证明，这些都不是阻止他去陆地的牢笼，真正是牢宠却是他的心，是一个在他的心中永远的家。对于外界的不可知与不确定，他只有幻想、好奇与极大的恐惧。而维珍尼亚号才是他唯一的方向，在这里，他有时像个顽皮自在的孩子，有时却又孤独的叫人心酸，孤独的艺术人生与无尽的大海也就是他的宿命。
　　我本不信宿命，命由人改，但深思后醒悟，性格岂非宿命，决定人一生，性格就是宿命，而对于1900，他宿命的一生岂非正是他的性格所定。
　　他是纯粹的天才，他的个性是天才与幻想交融，他没有下船，他选择了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思议，但什幺是正常的？最起码，他选择了自己的路，为自己而活，而我们是不是还在为了一些遥不可及的所谓理想而奋斗，是不是还在为了压力、为了别人而活，对一些唾手可得的却没有珍惜，对这些身边的美好都没有触摸过。这岂非也同样不正常。

　　友情是世间赐予他的唯一的温暖

　　自从出现了光影的留念后，影片里就从来就不缺爱情，但偏偏这个海上钢琴师却没有这样的好运，对海的依恋，对选择的恐惧，使他错过唯一一次去爱的机会，他掰碎了那张记录了初恋的唱片，他也掰碎了那段没有结果的回忆。
　　还好，宿命在剥夺了他爱情的权力后，又给了他一段难得的友情。
　　这也是一个没有女主角的电影，影片就是随着胖子麦克斯的旁白开始，麦克斯也成了他主动与社会相关联的唯一钮带，而与胖子麦克斯的友情也是1900在影片中除了大海与音乐外的最重要的感情寄托，也正是由于这个老友的存在，我们才会觉得他这孤独的一生有了些许的温暖。
　　当胖子抱着唱机，播放着柔情似水的无名乐曲在即将炸毁的维珍尼亚号上寻找他时，随着影片的剪辑，胖子与柔情的音乐出现在了船上的一些旧地，这时与其说他的行为是寻找，倒不如说是缅怀，缅怀与1900一起走过的日子，缅怀对过去光影的留念。
　　你为什么晕船浪？这是两人多年后再次重逢的第一句话，这也是他们友情最开始的记忆。
　　胖子最终没有劝阻1900的最后决定，理解的面对他不归之路的选择，这是一种什幺深度的感情，换了是你，你会怎幺做，是自私的拉他下船还是放手让他达到灵魂的升化。当麦克斯默默地含泪离开即将炸毁的维珍尼亚号时，1900叫住了他，给他讲了一个不好笑、但动人的笑话，我也发觉男人与男人之间的倾诉竟也感性、如此动人，也如此伤感，这时我有了一种莫名的悲伤，是一种孤独的伤感。

　　吸引你眼球的影片灵魂

　　整部影片的气氛都是由这个男人来营造的，从来没有看过蒂姆·罗思这样的儒雅，从来没有见过他这样的朴实，他的表演是那幺的不着痕迹，洗尽铅华、浑若天成，骄而不躁。
　　他赋予了1900最大的生命力，并不年轻帅气的他，用了富有童稚化的表演，将与红尘疏远的海上钢琴师的无世俗、轻松、自然、雍容的性格进行了最有力的诠释。他的眼神，亲密而疏远，清辙且忧伤。他将人物进行细节的刻画，用点托起了人物，“隐”而不发的霸气，悠然自得的优雅气质，却又略带童稚纯真。
　　在他的演绎下，这个海之子，就像是一个惹人怜爱、顽皮反叛、随性而为的孩童，却又有着叫人伤感的孤独宿命。这会是一个不朽的角色，这会是一个真正的演者，至少是在我的心中。
　　影片透露出沉静的欧洲风格，非现在一些狂轰烂炸的好莱坞影片可比，虽然有几段因要带出剧情的而设置的回忆也稍嫌突兀与冗长，但这些并没有影响我对影片的喜爱。它虽有看似稍有荒诞的剧情，但演员出色的表演赋予了影片太多，将你带入了故事，让人完全忘了这是一出戏，只是一个关于奇迹的传说。 当他平静的抬头望向天空，那清辙直透入人心灵的眼神至今叫我难忘，看着他随着爆炸的像涅盘一样的维珍尼亚号号沉入了海底，留下的唯有心酸与感叹。
　　从来没有一部片子能带给我这样的感伤，我想把文字写的伤感，细腻一些，奈何我生硬的文笔无法达到。这部影片的原声音乐应该是最有价值，因为每一段流水般的音乐都记录着他一生中的故事，精彩却不矫情，平淡却又不失回味，而他的故事就像是这部片子的直译名《1900的传奇》一样，这是一个奇迹，是一个海上传奇，伤感的。

　　此曲只应天上有——观《海上钢琴师》

　　1900是一个被人遗弃在维吉尼亚号蒸气船上的孤儿，一位善良的黑人烧炉工收养了他。那天，正好是1900年元旦，于是烧炉工给孩子取名为1900。然而烧炉工在一次海上意外事件中丧生，只有8岁大的1900再度成为了孤儿。
　　1900无意间鬼使神差地来到一等舱舞厅的落地窗外，他第一次见到了与他一生命运交织在一起的乐器——钢琴。从此，维吉尼亚号载着他用心灵演绎出的乐曲在欧美大陆间往返航行。
　　从未上过陆地的1900对红尘俗世深怀戒意。他说，陆地是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。他看不到陆地的尽头。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他仍然不能迈下舷梯。直到最后，唯一的好友迈克斯告诉他废船将要被炸毁，他也不愿离开，最后，从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。
　　看过《海上钢琴师》后，我有一种想要理解1900的冲动，那怕只是一点点。虽然隔着电视屏幕，隔着遥远的年代，隔着汪洋大海，所幸的是现代电子技术的发展使我们清晰的看到1900纯净得如同婴儿般的蓝眼睛。演员蒂姆·罗斯的精湛演绎使我确信，真的有那样一个没有亲人、没有户籍和国籍的天才钢琴师曾在海上飘泊过。人世间的诱惑，功名利碌，他都视若无睹。即使是爱情，或可曾让他魂牵梦萦，但就算那样，他也只让毕生之爱凝聚在瞬息：舷窗外移动的少女的倩影，破碎的唱片上梦幻般轻柔舒缓的乐曲，三等舱里胆怯忐忑的一个轻吻。此外，便是钢琴、游船和大海，还有浪涛中的平稳与宁静。八十八个琴键上创造的无限的、美妙的、自由自在的音乐，充实了他有限而单纯的生命。
　　1900是优雅的男人。丝纹不乱的深金头发，纤尘不染的衣帽领结，风度翩翩的举手投足，才华出众的自信风采，纯净脱俗的天使面容。他的钢琴前曾有多少美女为他倾情？他一定是沉浸于自己的音乐而无暇为琴音外的事物分心。
　　1900的生活单纯但不乏人性之美。与养父间短暂的亲情，与偶遇的少女瞬息即逝的爱情，以及陪伴他最长时间的迈克斯的友情，都曾滋润过1900孤寂落寞的心。1900是感情细致而深邃的男人，他的精神和才情都倾注在钢琴的八十八个琴键上。谁能理解他的心声，谁能读懂他忧郁而温柔的眼神，谁是他不离不弃的爱人？惟有流淌于他指间的动人乐符。
　　若与俗世的生活来对照，影片中1900的言行似乎有不真实的地方。比如，他从未接触过钢琴和音乐，但当他的手第一次放在琴键上的时候，那些动人的旋律竟能天然一般流泻而出；他从未受过正统的教育，却能说出那么诗意而蕴涵丰富的语言；甚至最后，当朋友迈克斯在那条残破不堪的，显然已废弃很久的游船上找到他时，1900哪来的食物维持生命？
　　我想，也只能以一颗诗意而浪漫的心去理解这部影片和1900。影片有意撇开物质的喧嚷，而突出了1900灵魂与音乐的交融，同时引导观众与片中或精彩绝伦，或妙趣横生的音乐达到共鸣。
　　最后，当天上的一缕光线投射下来。1900仰起平静的脸，似乎在问上帝，天堂里有钢琴吗？
　　1900举起双手在空中虔诚的弹奏，轻盈悠扬的旋律流水般在寂静的空气里回旋。顷刻间，一声轰响，巨大的火花在海上开放——1900带着他尚未凑完的乐曲飞升至天堂。

　　灵魂的深处

　　是的,我想影片的成功所在就是把我们心中的另一个唯美的自我艺术化,他放大了纯洁灵魂以及我们心灵深处的自由.至今无法忘记1900那孤独却不颓废的眼神,无辜,彷徨.令人同情,说同情1900,我们真没有资格,疲惫的奔波于这个纸醉金迷物欲横流的世界,拷问自己灵魂的深处,我们为了什么而活,我们怎么活,又是什么支撑着自己,可以没有信仰,但必须要有信念 --凡

4.演职员表
　　
　　导演
　　朱塞佩·多纳托雷 Giuseppe Tornatore
　　编剧
　　朱塞佩·多纳托雷 Giuseppe Tornatore .....(written by)
　　Alessandro Baricco .....(monologue Novecento)
　　演员
　　蒂姆·罗斯 Tim Roth .....Danny Boodmann T.D. Lemon Nineteen Hundred '1900'
　　比尔·努恩 Bill Nunn .....Danny Boodmann
　　Mélanie Thierry .....The Girl
　　Clarence Williams III .....Jelly Roll Morton
　　Peter Vaughan .....'Pops', the Shopkeeper
　　Niall O'Brien .....Harbor Master
　　制作人
　　Marco Chimenz .....executive producer
　　Laura Fattori .....executive producer
　　Francesco Tornatore .....producer (uncredited)
　　原创音乐
　　埃尼奥·莫里康内 Ennio Morricone
　　摄影
　　拉乔斯·科泰 Lajos Koltai
　　剪辑
　　Massimo Quaglia
　　选角导演
　　Fabrizio Sergenti Castellani .....(as Fabrizio Catellani)
　　Valerie McCaffrey
　　Jeremy Zimmerman .....(as Jeremy Zimmermann)
　　艺术指导
　　Francesco Frigeri
　　布景师
　　Bruno Cesari
　　服装设计
　　Maurizio Millenotti
　　视觉特效
　　David Bush
　　副导演/助理导演
　　Denver Beattie .....second assistant director
　　Inti Carboni .....second assistant director
　　Fabrizio Sergenti Castellani .....(as Fabrizio Catellani)
　　Davide Cincis .....second assistant director

5.精彩台词

　　“城市那么大，看不到尽头。在哪里 ? 我能看到吗 ? 就连街道都已经数不清了，找一个女人，盖一间房子，买一块地，开辟一道风景，然后一起走向死路。太多的选择，太复杂的判断了，难道你不怕精神崩溃吗 ? 陆地，太大了，他像一艘大船，一个女人，一条长长的航线，我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，反正，这个世界现在也没有人知道我。我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不能见。”

　　“键盘有始有终，你确切知道 88 个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而你，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对，而你现在让我走过跳板，走到城市里，等着我的是一个没有尽头的键盘，我又怎能在这样的键盘上弹奏呢 ? 那是上帝的键盘啊 ! ”

　　“所有那些城市，你就是无法看见尽头。尽头？拜托！拜托你给我看它的尽头在哪？当时，站在舷梯向外看还好。我那时穿着大衣，感觉也很棒，觉得自己前途无量，然后我就要下船去。放心！完全没问题！可是，阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么？我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。”

　　“拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活的惯。”

　　“你把我推到舷梯上然后扔给我一架有百万琴键的钢琴，百万千万的没有尽头的琴键，那是事实，max，它们没有尽头。那键盘是无限延伸的。然而如果琴键是无限的，那么在那架琴上就没有你能弹奏的音乐，你坐错了地方，那是上帝的钢琴。”

　　“天啊！你……你看过那些街道吗？仅仅是街道，就有上千条！你下去该怎么办？你怎么选择其中一条来走？怎么选择“属于你自己的”一个女人，一栋房子，一块地，或者选择一道风景欣赏，选择一种方法死去。”

　　“那个世界好重，压在我身上。你甚至不知道它在哪里结束，你难道从来不为自己生活在无穷选择里而害怕得快崩溃掉吗？”

　　“我是在这艘船上出生的，整个世界跟我并肩而行，但是，行走一次只携带两千人。这里也有欲望，但不会虚妄到超出船头和船尾。你用钢琴表达你的快乐，但音符不是无限的。我已经习惯这么生活。 ”

　　“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过，而你是例外，max，你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个，而且你最好习惯如此。原谅我，朋友，我不会下船的。”

　　“陆上的人喜欢寻根究底，虚度很多的光阴。冬天忧虑夏天的迟来，夏天担心冬天的将至。所以你们不停到处去追求一个遥不可及、四季如夏的地方—我并不羡慕。”

　　我可以在有限的钢琴键中创造出无限的旋律，但我无法在无限的城市中，无尽的街道间找到属于我的空间。

　　这是个秘密，秘密是不应该被公开的

　　令我恐惧的不是我所见，而是我所未见。

6.获奖情况

　　1999年意大利电影金像奖（david di donatello awards）：最佳导演（朱塞佩．托纳多雷 giuseppe tornatore）、最佳摄影、最佳服装设计、最佳音乐（颜尼欧．莫利克奈 ennio morricone）、最佳艺术指导等5项奖

　　scholars jury david奖（导演朱塞佩．托纳多雷获得）

　　1999年欧洲电影金像奖：最佳摄影

　　1999年意大利电影新闻记者协会银丝带奖：最佳导演（朱塞佩．托纳多雷）、最佳服装设计、最佳制片人、最佳剧本（朱塞佩．托纳多雷）、最佳艺术指导等5项奖；另，颜尼欧．莫利克奈因本片原创配乐的创作和研究工作而获得特别银丝带奖。

　　2000年德国艺术院电影公会（guild of german art house cinemas）：公会电影奖-银奖最佳外语片 。

　　2000年美国金球奖：最佳原创电影配乐（颜尼欧．莫利克奈）

　　昨晚下班回家，发现在窗外凉的衣服不见了，应该是被风刮跑了，有些失望，本来还很喜欢这件衣服的，虽然穿了很久，虽然是妹妹给的，但还是很喜欢……

　　这阵子总是走路上下班，不为别的，只为减肥，呵呵，不想花钱去减，所以用走路来减肥，来锻炼身体，还算有效果吧。走走没什么坏处。

　　今天有些疲惫，眼睛有点睁不开，没什么胃口，只有早上出来时，感觉到了饿，估计是昨天几乎没怎么吃东西的原故吧。但现在却是一点感觉都没有了。

　　日子总是这样过着，不知道什么时候是个头，身边的人无法忘记他的过去，呵，我不知道是该接受还是不该接受这个事实，平心而论每个人都有过去，只是当真正遇到时又会觉得不能不去在意，人确实很矛盾，也很自私。

　　“我可以不去计较你的过去，但请你收拾好自己的情感再来找我吧。让我背负你的过去，对不起，我实在是背负不起……”

　　其实我也不知道这段话该对谁说，只是似乎更明白自己的情感，更清楚自己的情感，更懂得自己的情感，过去的终究时过去，我可以不去计较，我只想要现在和将来属于我的那份情感。

　　或许这是我早就想要对自己说的吧，过去是我太过强求，是我太过自我，没有给彼此一份天地，没有给彼此一份空间，没有给彼此更多的关爱与交流，时过境迁，现在才明白，呵，或许太晚了吧，往事已如烟云……

　　今天是我三十岁大寿，日子总是在不经意间从指间划过……

　　三十岁了，对而言似乎什么也没有，但似乎又拥有许多，拥有亲人、拥有朋友、拥有工作、拥有生活、拥有自由，我想这点是最重要的吧，谁让我更喜欢自由呢，虽然有时会觉得些孤单。

　　先留个位吧，很想写些东西，但脑子里却突然一片空白……

（嘿嘿，每次都贴些蛋糕，虽然没有买来吃，不过看看也是很好的哈！）

　　一天又过去了……

　　天气渐渐热起来了，人也有几分燥热、不安……

　　这几天心情不太好，几份低落，几份失落，几份感伤，说不太清楚具体是为了什么，或许是因为工作，或许是因为生活，总也提不起气来。前几天工作确实出了点问题，心里也是很紧张，已经做了最坏的打算，这次确实是我的判断失误。心里有几份忐忑，也因此感到疲惫，想要找个肩膀靠一靠，哪怕只一会就好……

　　或许我确实很脆弱，经不起一点点打击，或许是我把事情想的太好，所以老天才会这样惩罚我吧……

　　人或许总在经历打击，不管是这样，还是那样，我不知道自己什么时候才能真正成熟起来，时常认为自己已经成熟，可是一遇到事情第一个想到的就是逃避。我知道这样不好，可我不能自已。

　　更多的时候我会觉得自己像个白痴一样，尤其是当自己做错了事的时候，我会左顾右盼，我不知道自己在盼什么，在顾什么，只是希望这时候会有一双手来扶我一把，拉我一把，给我一个温暖的怀抱，我不知道这算不算奢求，只是我确实这样期待过，期待着……

　　我喜欢那种，牵着我永远不肯放手，永远拉着我，不管带我到哪里都好，只是不要放手，我喜欢这种感觉……

　　似乎有阵子没写东西了，感觉没什么可写的，日子就这么一天天的过，没什么特别，没什么不同，一切如流水般……

　　今天是个特殊的日子，是汶川大地震一周年的日子，在去年的今天，那里的人们正经受着死亡与痛苦，一年后的今天，让我们一起缅怀那些逝去的人们吧……

　　每每想到这些，就有种想哭的感觉，是的，我容易冲动，容易激动，容易感动，泪总是会不自觉的流下来，或许为了纪念那些逝去的人们，也许为了活下来的人们的坚毅、坚强……

　　这几天突然有种失落的感觉，很伤感，但也说不太清楚为什么。

　　昨晚看了一部韩国的片子《现在和爱的人一起生活吗？ Cross Scandal》，李东健演的，还是挺喜欢他的，而且觉得那个主角也有几份像他吧。只是看过后有几份失落感，虽然对结局还是很满意，相爱的人终于走在了一起，但再次让我对婚姻产生了质疑。是的，我想我是缺乏安全感，而且是严重的缺乏。我对太多的事情产生质疑，觉得似乎没有什么是永恒的，没有谁能和谁真正的走到一起后走一辈子，这让我觉得恐惧，让我觉得无助。虽然我一直在嘴上说没有什么有永恒，没有什么可以永垂不朽，但我内心还是渴望永恒，渴望永垂不朽，渴望那份执子之手，与子携老，但现在看来，似乎很遥远。

　　一直很喜欢苏芮的《牵手》，我喜欢那种感觉，当我们老了后，还能一直牵着手，不离不弃，经过时间的冲洗，或许到最后那份情已经不能称之为爱情，但那却是一份忠贞不渝的爱！

　　我还是很伤感，还是很失落，还是觉得没有安全感……

　　这阵子一直没写什么，有种不知道写什么的味道，所以也就一直没再强求。

 　　这阵子不知道是忙还是闲，时而会考虑工作的事，时而会看看片，时而会看看书，时而会发发愣、睡睡觉，呵，蛮惬意。

 　　又要到五一了，本来妈妈让我去她那，但觉得太远，坐车也有点不方便，所以不想去，其实最主要的是懒。还没考虑好。其实现在对放假没什么感觉了，也不是因为去的地方很多，只是觉得其实去哪都一样，没什么太多的感觉了。如果要是可以在那个地方住上一阵子会好些吧，这种打游击似的感觉，我不是很喜欢。

 　　今天痴可能去西安了，西安倒是蛮想去的，想十一的时候去看看，反正有同学在那边，其实也蛮想在那边住上一阵子的，只是知道不太可能。

 　　其实更多的时候会觉得生活也就那么回事，没有太多的意义，也就是那么的活着吧，不过如此。

 　　这几天倒是总下雨，我喜欢下雨，可也只能是在办公室里向外看看，没什么太大意义，要是能出去走走就好了。

 　　兰大同学没有去成上海，因为没有买到票，有点遗憾，不过她倒是一直想要出去走走，想换换环境，呼吸呼吸新鲜空气，给自己减减压。其实蛮能理解她，只是人活着是不能跟自己较劲的，累的只有自己，就这么凑合着活着，挺好。

 　　上周去石家庄考试，不知道这次能否过，但希望它能过，这样下半年再考两科就可以全部通过了，真的不想再拖了，所以下半年准备好好看看书，尤其是公共课，真的不能再拖了。有时觉得自己挺没追求的，一个本科就把自己搞得如此狼狈，看来我确实不是个学习的料，应该说不太适合中国式的学习方法吧，我绝对不是那种应试生，而是必须要踏踏实实看书学习才能有好成绩的学生，似乎我的人生亦是如此，必须一步一个脚印，踏踏实实、认认真真的走完自己的每一步，来不得半天虚假。但有时想想其他人并非如此，呵呵，可能是我太笨了吧。

 　　这几天又买了几本书，前阵子一直看片子，现在不想看了，想看看书，蛮惬意。惬意，我怎么老用这词，呵呵，一点点的事情都能让我觉得惬意，嘿嘿，我可真是够知足的，不过知足才能常乐嘛，否则人生快乐哪里来哟，不是只有自己才能给自己带来真正的快乐吗？！

 　　是的，我惬意，我快乐！我惬意，我存在！（哈哈，好无厘头哦！）

(以上是我喜欢的几种看书姿势，嘿嘿，惬意吧！)

为了开始的恋人们

韩英&洪京敏

希望我是那个
当你早上醒来时
第一个出现在你脑海中的人，
就像你对我一样
希望我是那个
当你看到美好的事物就想一起分享的人，
虽然你有一天将会离开

是的我知道，
现在你害怕爱，
你要回避

你曾经焦急的问我，
是否知道爱的太深会变得悲伤
但是你不知道
有时候悲伤是
我们生命中
不能缺少的能量

希望我是那个
当你疲惫时喜欢依靠的人，
就像你对我一样
希望我是那个
当你犯错时可以相信的温暖怀抱，
虽然你犯了错，
虽然你有一天将会离开

是的我知道，
现在你害怕爱，
你要回避

你曾经焦急的问我，
是否知道爱的太深会变得悲伤
但是你不知道
有时候悲伤是
我们生命中
不能缺少的能量

现在不要担心，
这次，我和你一样害怕
不要试着对我隐藏你自己，
这样我能靠近你

你曾经焦急的问我，
是否知道爱的太深会变得悲伤
但是你不知道
有时候悲伤是
我们生命中
不能缺少的能量

为了开始的恋人们（《每当夜晚》插曲）

李东健、金善雅

（金）
每个早晨你睁开眼
第一个想到的人
总希望那个人是我

遇到开心的事
想一起分享人
希望那个人也是我
虽然你早晚会离开

（李）
是啊，我都知道
现在对你来说
爱情是想要躲避的忧虑

你担心地问 如果爱变深
是不是会化为伤痛

（合）
但你不懂 那无法形容的伤痛
有时也会成为活下去的力量

是啊，我都知道
现在对你来说
爱情是想要躲避的忧虑

你担心地问 如果爱变深
是不是会化为伤痛

但你不懂 那无法形容的伤痛
有时也会成为活下去的力量

（一）成长的寓言：做一棵永远成长的苹果树　　

    一棵苹果树，终于结果了。
　　第一年，它结了10个苹果，9个被拿走，自己得到1个。对此，苹果树愤愤不平，于是自断经脉，拒绝成长。第二年，它结了5个苹果，4个被拿走，自己得到1个。“哈哈，去年我得到了10％，今年得到20％！翻了一番。”这棵苹果树心理平衡了。
　　但是，它还可以这样：继续成长。譬如，第二年，它结了100个果子，被拿走90个，自己得到10个。
　　很可能，它被拿走99个，自己得到1个。但没关系，它还可以继续成长，第三年结1000个果子……
　　其实，得到多少果子不是最重要的。最重要的是，苹果树在成长！等苹果树长成参天大树的时候，那些曾阻碍它成长的力量都会微弱到可以忽略。真的，不要太在乎果子，成长是最重要的。　　

【心理点评】你是不是一个已自断经脉的打工族？
　　刚开始工作的时候，你才华横溢，意气风发，相信“天生我才必有用”。但现实很快敲了你几个闷棍，或许，你为单位做了大贡献没人重视；或许，只得到口头重视但却得不到实惠；或许……总之，你觉得就像那棵苹果树，结出的果子自己只享受到了很小一部分，与你的期望相差甚远。
　　于是，你愤怒、你懊恼、你牢骚满腹……最终，你决定不再那么努力，让自己的所做去匹配自己的所得。几年过去后，你一反省，发现现在的你，已经没有刚工作时的激情和才华了。 “老了，成熟了。”我们习惯这样自嘲。但实质是，你已停止成长了。
　　这样的故事，在我们身边比比皆是。
　　之所以犯这种错误，是因为我们忘记生命是一个历程，是一个整体，我们觉得自己已经成长过了，现在是到该结果子的时候了。我们太过于在乎一时的得失，而忘记了成长才是最重要的。好在，这不是金庸小说里的自断经脉。我们随时可以放弃这样做，继续走向成长之路。
　　切记：如果你是一个打工族，遇到了不懂管理、野蛮管理或错误管理的上司或企业文化，那么，提醒自己一下，千万不要因为激愤和满腹牢骚而自断经脉。不论遇到什么事情，都要做一棵永远成长的苹果树，因为你的成长永远比每个月拿多少钱重要。

（二）动机的寓言：孩子在为谁而玩
　　
　　一群孩子在一位老人家门前嬉闹，叫声连天。几天过去，老人难以忍受。于是，他出来给了每个孩子25美分，对他们说：“你们让这儿变得很热闹，我觉得自己年轻了不少，这点钱表示谢意。”
　　孩子们很高兴，第二天仍然来了，一如既往地嬉闹。老人再出来，给了每个孩子15美分。他解释说，自己没有收入，只能少给一些。15美分也还可以吧，孩子仍然兴高采烈地走了。
　　第三天，老人只给了每个孩子5美分。孩子们勃然大怒，“一天才5美分，知不知道我们多辛苦！”他们向老人发誓，他们再也不会为他玩了！
　
【心理点评】你在为谁而“玩”
　　这个寓言是苹果树寓言的更深一层的答案：苹果树为什么会自断经脉，因为它不是为自己而“玩”。
　　人的动机分两种：内部动机和外部动机。如果按照内部动机去行动，我们就是自己的主人。如果驱使我们的是外部动机，我们就会被外部因素所左右，成为它的奴隶。
　　在这个寓言中，老人的算计很简单，他将孩子们的内部动机“为自己快乐而玩”变成了外部动机“为得到美分而玩”，而他操纵着美分这个外部因素，所以也操纵了孩子们的行为。寓言中的老人，像不像是你的老板、上司？而美分，像不像是你的工资、奖金等各种各样的外部奖励？
　　如将外部评价当作参考坐标，我们的情绪就很容易出现波动。因为，外部因素我们控制不了，它很容易偏离我们的内部期望，让我们不满，让我们牢骚满腹。不满和牢骚等负性情绪让我们痛苦，为了减少痛苦，我们就只好降低内部期望，最常见的方法就是减少工作的努力程度。
　　一个人之所以会形成外部评价体系，最主要的原因是父母喜欢控制他。父母太喜欢使用口头奖惩、物质奖惩等控制孩子，而不去理会孩子自己的动机。久而久之，孩子就忘记了自己的原初动机，做什么都很在乎外部的评价。上学时，他忘记了学习的原初动机———好奇心和学习的快乐；工作后，他又忘记了工作的原初动机———成长的快乐，上司的评价和收入的起伏成了他工作的最大快乐和痛苦的源头。
　　切记：外部评价系统经常是一种家族遗传，但你完全可以打破它，从现在开始培育自己的内部评价体系，让学习和工作变成“为自己而玩”。

（三）规划的寓言：把一张纸折叠51次
　　
　　想象一下，你手里有一张足够大的白纸。现在，你的任务是，把它折叠51次。那么，它有多高？一个冰箱？一层楼？或者一栋摩天大厦那么高？不是，差太多了，这个厚度超过了地球和太阳之间的距离。　

【心理点评】
　　到现在，我拿这个寓言问过十几个人了，只有两个人说，这可能是一个想象不到的高度，而其他人想到的最高的高度也就是一栋摩天大厦那么高。
　　折叠51次的高度如此恐怖，但如果仅仅是将51张白纸叠在一起呢？这个对比让不少人感到震撼。因为没有方向、缺乏规划的人生，就像是将51张白纸简单叠在一起。今天做做这个，明天做做那个，每次努力之间并没有一个联系。这样一来，哪怕每个工作都做得非常出色，它们对你的整个人生来说也不过是简单的叠加而已
　　当然，人生比这个寓言更复杂一些。有些人，一生认定一个简单的方向而坚定地做下去，他们的人生最后达到了别人不可企及的高度。譬如，我一个朋友的人生方向是英语，他花了十数年努力，仅单词的记忆量就达到了十几万之多，在这一点上达到了一般人无法企及的高度。
　　也有些人，他们的人生方向也很明确，譬如开公司做老板，这样，他们就需要很多技能———专业技能、管理技能、沟通技能、决策技能等等。他们可能会在一开始尝试做做这个，又尝试做做那个，没有一样是特别精通的，但最后，开公司做老板的这个方向将以前的这些看似零散的努力统合到一起，这也是一种复杂的人生折叠，而不是简单的叠加。
　　切记：看得见的力量比看不见的力量更有用。
　　现在，流行从看不见的地方寻找答案，譬如潜能开发，譬如成功学，以为我们的人生要靠一些奇迹才能得救。但是，在我看来，东莞恒缘心理咨询中心的咨询师毛正强说得更正确，“通过规划利用好现有的能力远比挖掘所谓的潜能更重要。”

（四）逃避的寓言：小猫逃开影子的招数
　　
　　“影子真讨厌！”小猫汤姆和托比都这样想，“我们一定要摆脱它。”
　　然而，无论走到哪里，汤姆和托比发现，只要一出现阳光，它们就会看到令它们抓狂的自己的影子。
　　不过，汤姆和托比最后终于都找到了各自的解决办法。汤姆的方法是，永远闭着眼睛。托比的办法则是，永远待在其他东西的阴影里。　　

【心理点评】
　　这个寓言说明，一个小的心理问题是如何变成更大的心理问题的。
　　可以说，一切心理问题都源自对事实的扭曲。什么事实呢？主要就是那些令我们痛苦的负性事件。因为痛苦的体验，我们不愿意去面对这个负性事件。但是，一旦发生过，这样的负性事件就注定要伴随我们一生，我们能做的，最多不过是将它们压抑到潜意识中去，这就是所谓的忘记。
　　但是，它们在潜意识中仍然会一如既往地发挥作用。并且，哪怕我们对事实遗忘得再厉害，这些事实所伴随的痛苦仍然会袭击我们，让我们莫名其妙地伤心难过，而且无法抑制。这种疼痛让我们进一步努力去逃避。发展到最后，通常的解决办法就是这两个：要么，我们像小猫汤姆一样，彻底扭曲自己的体验，对生命中所有重要的负性事实都视而不见；要么，我们像小猫托比一样，干脆投靠痛苦，把自己的所有事情都搞得非常糟糕，既然一切都那么糟糕，那个让自己最伤心的原初事件就不是那么疼了。
　　白云心理医院的咨询师李凌说，99％的吸毒者有过痛苦的遭遇。他们之所以吸毒，是为了让自己逃避这些痛苦。这就像是躲进阴影里，痛苦的事实是一个魔鬼，为了躲避这个魔鬼，干脆把自己卖给更大的魔鬼。还有很多酗酒的成人，他们有过一个酗酒而暴虐的老爸，挨过老爸的不少折磨。为了忘记这个痛苦，他们学会了同样的方法。
　　除了这些看得见的错误方法外，我们人类还发明了无数种形形色色的方法去逃避痛苦，弗洛伊德将这些方式称为心理防御机制。太痛苦的时候，这些防御机制是必要的，但糟糕的是，如果心理防御机制对事实扭曲得太厉害，它会带出更多的心理问题，譬如强迫症、社交焦虑症、多重人格，甚至精神分裂症等。　　  真正抵达健康的方法只有一个———直面痛苦。直面痛苦的人会从痛苦中得到许多意想不到的收获，它们最终会变成当事人的生命财富。
　　切记：阴影和光明一样，都是人生的财富。
　　一个最重要的心理规律是，无论多么痛苦的事情，你都是逃不掉的。你只能去勇敢地面对它，化解它，超越它，最后和它达成和解。如果你自己暂时缺乏力量，你可以寻找帮助，寻找亲友的帮助，或寻找专业的帮助，让你信任的人陪着你一起去面对这些痛苦的事情。
　　美国心理学家罗杰斯曾是最孤独的人，但当他面对这个事实并化解后，他成了真正的人际关系大师；美国心理学家弗兰克有一个暴虐而酗酒的继父和一个糟糕的母亲，但当他挑战这个事实并最终从心中原谅了父母后，他成了治疗这方面问题的专家；日本心理学家森田正马曾是严重的神经症患者，但他通过挑战这个事实并最终发明出了森田疗法……他们生命中最痛苦的事实最后都变成了他们最重要的财富。你，一样也可以做到。

（五）行动的寓言———螃蟹、猫头鹰和蝙蝠
　　
　　螃蟹、猫头鹰和蝙蝠去上恶习补习班。数年过后，它们都顺利毕业并获得博士学位。不过，螃蟹仍横行，猫头鹰仍白天睡觉晚上活动，蝙蝠仍倒悬。　　

【心理点评】这是黄永玉大师的一个寓言故事，它的寓意很简单：行动比知识重要。
　　用到心理健康中，这个寓言也发人深省。
　　心理学的知识堪称博大精深。但是，再多再好的心理学知识也不能自动帮助一个人变得更健康。其实，我知道的一些学过多年心理学的人士，他们学心理学的目的之一就是要治自己，但学了这么多年以后，他们的问题依旧。之所以出现这种情况，一个很重要的原因是，他们没有身体力行，那样知识就只是遥远的知识，知识并没有化成他们自己的生命体验。 ,
　　我一个喜欢心理学的朋友，曾被多名心理学人士认为不敏感，不适合学心理学。但事实证明，这种揣测并不正确。他是不够敏感，但他有一个非常大的优点：知道一个好知识，就立即在自己的生命中去执行。这样一来，那些遥远的知识就变成了真切的生命体验，他不必“懂”太多，就可以帮助自己，并帮助很多人。
　　如果说，高敏感度是一种天才素质，那么高行动力是更重要的天才素质。
　　这个寓言还可以引申出另一种含义：不要太指望神秘的心理治疗的魔力。最重要的力量永远在你自己的身上，奥秘的知识、玄妙的潜能开发、炫目的成功学等等，都远不如你自己身上已有的力量重要。我们习惯去外面寻找答案，去别人那里寻找力量，结果忘记了力量就在自己身上。
　　切记：别人的知识不能自动地拯救你。 !
　　如果一些连珠的妙语打动了你，如果一些文字或新信条启发了你。那么，这些别人的文字和经验都只是一个开始，更重要的是，你把你以为好的知识真正运用到你自己的生命中去。犹太哲学家马丁·布伯的这句话，我一直认为是最重要的：
　　你必须自己开始。假如你自己不以积极的爱去深入生存，假如你不以自己的方式去为自己揭示生存的意义，那么对你来说，生存就将依然是没有意义的。

（六）放弃的寓言：蜜蜂与鲜花 :
　　
　　玫瑰花枯萎了，蜜蜂仍拼命吮吸，因为它以前从这朵花上吮吸过甜蜜。但是，现在在这朵花上，蜜蜂吮吸的是毒汁。蜜蜂知道这一点，因为毒汁苦涩，与以前的味道是天壤之别。于是，蜜蜂愤不过，它吸一口就抬起头来向整个世界抱怨，为什么味道变了？！
　　终于有一天，不知道是什么原因，蜜蜂振动翅膀，飞高了一点。这时，它发现，枯萎的玫瑰花周围，处处是鲜花。

【心理点评】
　　这是关于爱情的寓言，是一位年轻的语文老师的真实感悟。有一段时间，她失恋了，很痛苦，一直想约我聊聊，希望我的心理学知识能给她一些帮助。我们一直约时间，但快两个月过去了，两人的时间总不能碰巧凑在一起。最后一次约她，她说：“谢谢！不用了，我想明白了。”
　　原来，她刚从九寨沟回来。失恋的痛苦仍在纠缠她，让她神情恍惚，不能享受九寨沟的美丽。不经意的时候，她留意到一只小蜜蜂正在一朵鲜花上采蜜。那一刹那间，她脑子里电闪雷鸣般地出现了一句话：“枯萎的鲜花上，蜜蜂只能吮吸到毒汁。” 当然，大自然中的小蜜蜂不会这么做，只有人类才这么傻，她这句话里的蜜蜂当然指她自己。这一刹那，她顿悟出了放弃的道理。以前，她想让我帮她走出来，但翅膀其实就长在她自己身上，她想飞就能飞。
　　放弃并不容易，爱情中的放弃尤其令人痛苦。因为，爱情是对我们幼小时候的亲子关系的复制。幼小的孩子，无论从哪个方面看，都离不开爸爸妈妈。如果爸爸妈妈完全否定他，那对他来说就意味着死亡，这是终极的伤害和恐惧。我们多多少少都曾体验过被爸爸妈妈否定的痛苦和恐惧，所以，当爱情———这个亲子关系的复制品再一次让我们体验这种痛苦和恐惧时，我们的情绪很容易变得非常糟糕。
　　不过，爱情和亲子关系相比，有一个巨大的差别：小时候，我们无能为力，一切都是父母说了算；但现在，我们长大了，我们有力量自己去选择自己的命运。可以说，童年时，我们是没有翅膀的小蜜蜂，但现在，我们有了一双强有力的翅膀了。
　　但是，当深深地陷入爱情时，我们会回归童年，我们会忘记自己有一双可以飞翔的翅膀。等我们自己悟出这一点后，爱情就不再会是对亲子关系的自动复制，我们的爱情就获得了自由，就有了放弃的力量。
　　切记：爱情是两个人的事情，两个完全平等的、有独立人格的人的事情。你可以努力，但不是说，你努力了就一定会有效果，因为另一个人，你并不能左右。
　　所以，无论你多么在乎一次爱情，如果另一个人坚决要离开你，请尊重他的选择。并且，还要记得，你不再是童年，只能听凭痛苦的折磨。你已成人，你有一双强有力的翅膀，你完全可以飞出一个已经变成毒药的关系。

(七）亲密的寓言：独一无二的玫瑰
　　
　　小王子有一个小小的星球，星球上忽然绽放了一朵娇艳的玫瑰花。以前，这个星球上只有一些无名的小花，小王子从来没有见过这么美丽的花，他爱上这朵玫瑰，细心地呵护她。那一段日子，他以为，这是一朵人世间唯一的花，只有他的星球上才有，其他的地方都不存在。

    然而，等他来到地球上，发现仅仅一个花园里就有5000朵完全一样的这种花朵。这时，他才知道，他有的只是一朵普通的花。一开始，这个发现，让小王子非常伤心。但最后，小王子明白，尽管世界上有无数朵玫瑰花，但他的星球上那朵，仍然是独一无二的，因为那朵玫瑰花，他浇灌过，给她罩过花罩，用屏风保护过，除过她身上的毛虫，还倾听过她的怨艾和自诩，聆听过她的沉默……一句话，他驯服了她，她也驯服了他，她是他独一无二的玫瑰。
　　正因为你为你的玫瑰花费了时间，这才使你的玫瑰变得如此重要。”一只被小王子驯服的狐狸对他说。

【心理点评】
　　这是法国名著《小王子》中一个有名的寓言故事，我曾读过十数遍，但仍然是直到2005年才明白这一点。面对着5000朵玫瑰花，小王子说：“你们很美，但你们是空虚的，没有人能为你们去死。” 只有倾注了爱，亲密关系才有意义。但是，现在我们越来越流行空虚的“亲密关系”，最典型的就是因网络而泛滥的一夜情。
　　我们急着去拥有。仿佛是，每多拥有过一朵玫瑰，自己的生命价值就多了一分。网络时代，拥有过数十名情人，已不再是太罕见的事情。但我所了解的这些滥情者，没有一个是不空虚的。他们并不享受关系，他们只享受征服。 “征服欲望越强的人，对于关系的亲密度越没有兴趣。”广州白云心理医院的咨询师荣玮龄说，“没有拥有前，他们会想尽一切办法拉近关系的距离。但一旦拥有后，他们会迅速丧失对这个亲密关系的兴趣。征服欲望越强，丧失的速度越快。”
　　对于这样的人，一个玫瑰园比起一朵独一无二的玫瑰花来，更有吸引力。
　　然而，关系的美，正在乎两人的投入程度和被驯服程度。当两个人都自然而然地去投入，自然而然地被驯服后，关系就会变成人生养料，让一个人的生命变得更充盈、更美好。
　　但是，无论多么亲密。小王子仍是小王子，玫瑰仍是玫瑰，他们是两个个体。如果玫瑰不让小王子旅行，或者小王子旅行时非将玫瑰花带上，两者一定要黏在一起，关系就不再是享受，会变成一个累赘。
　　切记：一个既亲密而又相互独立的关系，胜于一千个一般的关系。这样的关系，会把我们从不可救药的孤独感中拯救出来，是我们生命中最重要的一种救赎。
　　如果不曾体验过，你就无法知道这种关系的美。

　　前几天无意中看到博客大巴里的“看法”栏目里的《双城记》，蛮是感慨，当时也有想要写点东西的冲动，不过，还是就此放弃，没有写，但确实很喜欢那段文字。

　　这阵子突然有种想要安定下来的感觉，不想再到其他城市，只想在一个城市好好呆上一阵子，想要继续习惯某些习惯，不想再为了某个人而去到某个城市了，至少短时期内不会再这么做了吧，那样我会迷失自己，而且也确实有些受伤，虽然事情已经过去了，而且也怨不得任何人，只是心里不想再这么做了，我只想保护自己。

　　前阵子和老大聊天，他说别人的爱情是层纱，我的爱情是棉被，呵，我不否认，确实这样。每一次总想把自己所有的爱给了对方，每一次都把爱当做是最后一次来爱，所以很用心，所以很真挚，可是结果并非如此。其实直到现在我都不认为真爱是一种错，都应该认认真真的去爱，认认真真的去用心付出，只是爱也是需要呼吸的。我不知道到现在我才明白算不算晚，爱是一把沙子，越想抓住、抓紧，它会漏的越多，到最后可能自己什么都没有剩下、什么都没有留住。或许这就是人生吧，或许这就是爱吧，因为抓不住，所以爱；因为得不到，所以想要得到……

　　今天的天气很是阳光，可以办公室里却还是觉得有些冷。原来，天气也是会骗人的。

　　这阵子倒是每天都在坚持看一部电影、或是一部电视剧，很喜欢这种感觉，每部电影都是一个不同的人生，看过后才明白，原来人是可以有过这样多的经历，精彩、丰富、冒险、失落、惊喜、得到、失去，以及其他……

　　人这辈子，真的太奇妙了……

　　两座城市的距离有多远？三个小时的车程还是五个小时的飞行。
　　是什么让你用力拥抱另一座城市？一次怦然心动的邂逅，一段刻骨铭心的爱情，还是一个时时牵挂着的家庭。
　　时常在两座城市之间穿梭，经度与纬度的意义也渐渐被忽略。习惯了人来人往的机场和车站，习惯了不断上演的每一次留恋不舍的离开或归来，也习惯了这两座城市一点一滴细微的变化带来的惊喜。
　　起初的陌生、微妙的侧重还有无处安放的拿捏不定，早已在“起点”与“终点”的反复交替之间完全融化，两座城市逐渐融化成同一片蔚蓝的海和晴朗的天，没有界限，不分彼此。

     郭在容

　　郭在容 Jae-young Kwak
　　男，生于1959年5月22日，韩国
　　星座： 双子座
　　生平：
　　生于京畿道水原市，五年级时偶尔看到关于影像成型的图解便迷上了这门艺术，自此有了他一生的志向。大学期间他参与拍摄短篇电影，1985年完成的16mm作品《教师叙事》，获得1985年青少年电影节优秀奖。1986年大学毕业后，郭在容以电影《明日未知》副导演身份正式进入电影界。1989年以执导温煦风格的《雨后的水彩画》初次登上电影舞台。
　　《雨后的水彩画》的上映，以溢美流淌风格为卖点掀起了“青春电影热潮”，郭在容也因此获得了第14届摄影奖导演奖。但紧接而来好莱坞影片占领市场，韩国电影随之进入低潮，在其后的几年中郭在容只拍了两部低成本的《秋天的旅行》及《雨后的水彩画2》，这段时期他坚持写剧本。去年上映的《古典情人》便是他在这段最辛苦时期写好的剧本，剧本充满着对美好爱情的向往和追求的勇气，也反透着他当时对电影坚持不懈的决心。
　　随后的《我的野蛮女友》的成功在亚洲引发了一场“电影韩流”，并创造了全智贤、车太贤两位全亚洲偶像。但是此片之于韩国电影的意义并不仅仅是形式，它的最大意义在于恰到好处地并妥帖地在电影中寻找出一条合理诠释韩国女权主义的道路。该片还被好莱坞看重，成为第一部被好莱坞电影公司买下重拍权的韩国电影。郭在容的作品影像干净利落，画面唯美清新，擅长青春情感故事的诠释，情节简单却不失感动，擅长抓住年轻观众的心理。
　　与岩井俊二的青春恰恰相反，他构思的青春是属于“浪漫青春”流派的风格，带着积极向上的感动与温馨。影片介于文艺爱情与喜剧小品之间，节奏舒缓得当。拍完《古典情人》之后，郭在容参与了《中毒》及《弹钢琴的总统》的编剧。在大家以为他即将去好莱坞发展的时候，他接拍了韩国sidus和香港安乐公司合资的再次以“野蛮式的爱情喜剧”为基础的《野蛮师姐》。该片中，郭在容再次与全智贤合作，而男主角则邀请了韩国当红演员张赫演出。2006年他还和香港导演刘伟强合作了动作爱情片《雏菊》。这两年郭在容也陆续有新作推出。
　　作为/作品
　　导演/作品
　　按年代显示
　　2008 我的机器人女友
　　2007 武林女大学生
　　2006 三人三色的爱情故事
　　2004 野蛮师姐
　　2003 假如爱有天意
　　2001 我的野蛮女友
　　1993 雨天的水彩画2
　　1992 秋天旅行
　　1990 雨天的水彩画
　　编剧/作品
　　按年代显示
　　2008 我的机器人女友
　　2008女人不坏
　　2006 雏菊
　　2005 波浪预报
　　2004 野蛮师姐
　　2004 星际劫难
　　2003 假如爱有天意
　　2002 弹钢琴的总统
　　2001 我的野蛮女友
　　1990 雨天的水彩画
　　演员 /作品
　　2001 我的野蛮女友

假如爱有天意

基本信息

演职员表

上映日期

剧情介绍

幕后制作

经典点评

精彩对白

主创介绍